Truco, de Olga Gutiérrez

truco

La nueva pieza dirigida e ideada por Olga Gutiérrez se presentará en Buenos Aires, Argentina, durante diciembre en CAFE MÜLLER CLUB DE DANZA

Esta es una lista de cosas escrita por un mago mientras esperaba su turno al hacer un casting:
– No olvidar ponerle el título «Cómo ser un experto» al libro que estoy escribiendo.
– El otro día un amigo me dijo que la vida vale poco en México.
– I wanna be sedated de los Ramones.
– Necesito comprarme unas nuevas gafas oscuras.
– Escribir en el espejo del baño «El dorado nos salvará»
– Backmasking.

 

Ficha técnico – artística:

Idea: Olga Gutiérrez
Intérpretes: Lucía Magdalena Disalvo, Julián Dubié, Laila Gelerstein, Olga Gutiérrez
Sonido: Patricio Lisandro Ortiz
Diseño gráfico: Pablo Hernandes
Asistente de producción: Laila Gelerstein
Gestión cultural: Lucía Magdalena Disalvo, Olga Gutiérrez
Investigación: Lucía Magdalena Disalvo, Julián Dubié, Laila Gelerstein, Olga Gutiérrez
Dirección: Olga Gutiérrez

Plataforma MURA EN FRESNO 2016

El diseño de la plataforma MURA en El Fresno fue realizado por Olga Gutiérrez a través de un proceso que incluyó  trabajo etnográfico, mapeo de la colonia, y la lectura de ambos. El trabajo etnográfico consistió en una  serie de recorridos, entrevistas con habitantes y artistas de la colonia, así como  con artistas y gestores que habían realizado proyectos en la colonia. El mapeo se hizo considerando las zonas de mayor afluencia comercial, la zona de vivienda, la zonas de mayor flujo de prácticas culturales, las zonas donde se encuentran ubicados los murales y grafittis, así como las zonas de abandono y mayor violencia de la colonia.

Texto: Olga Gutiérrez

  Las preguntas que acompañaron en todo el proceso del diseño fueron:

  • ¿Qué tipo de práctica artística podemos generar desde el marco de un museo en una colonia?
  • ¿Cuál es la relación que este proyecto busca construir con una comunidad?
  • ¿Qué tipo de espacios podrían habilitarse con este proyecto en una comunidad?

  Resulta un gran reto pensar en la producción de arte y aún más en la posibilidad de abrir el diálogo entre una colonia y un Museo de arte: ¿Qué tipo de producción podría generar el arte que permita abrir un diálogo con una comunidad marcada por la violencia?

  Ese reto permitió imaginar la idea de instaurar un TERRITORIO que posibilite el encuentro entre la comunidad del Fresno y el Museo de arte Raúl Anguiano.

  Esta idea de territorio permite que el MURA deje de ser sólo un espacio contenedor de arte para pensarse como un territorio donde practicar comunidad.

  MURA en El Fresno es una plataforma de articulación de prácticas artísticas diseñadas desde el MURA para la colonia el Fresno. Esta plataforma se establece como un “Territorio” que posibilita el cruce y la articulación de prácticas artísticas de diferentes tipos (pintura, música, arte escénico y visual. Prácticas de profesionalización, prácticas de recreación y prácticas de construcción de tejido), contextos varios (ámbito del arte y la ciudadanía), articulación con diferentes espacios y agentes de la colonia.  

  Este territorio se piensa como una práctica de colaboración y tejido en red entre el MURA y la comunidad del Fresno.

  Las prácticas artísticas son actividades de promoción cultural como recorridos, talleres y encuentros, con la intención de provocar un diálogo entre artistas, gestores, investigadores invitados con los habitantes de la colonia.

  Los artistas que estarán impartiendo las actividades y prácticas son artistas de la colonia del Fresno, de otros municipios de Guadalajara, artistas nacionales e internacionales.

  Como parte de practicar comunidad, MURA EN EL FRESNO se articula con diferentes agentes de la colonia del Fresno como gestores  y artistas urbanos; así también se articula con dos espacios que ofertan actividades culturales en la colonia: DIF el Fresno, Centro Cultural Kokai y Estudio Teorema.

  Otra articulación que se establece es con la plataforma “escena expandida” de la décima edición del Encuentro Internacional de Arte Escénico Contemporáneo EINCE

  Estas articulaciones de diferente tipo provocan un tejido complejo donde el arte no es el centro de la práctica sino la relación con la comunidad (en nuestro caso: habitantes de una colonia). El arte se convierte en una práctica que posibilita otro tipo de diálogo y encuentro en una comunidad, permitiendo tejer lazos de confianza, seguridad y empatía entre los habitantes al verse y reconocerse dentro de una comunidad. Permite también re-definir la interacción sociedad–artistas, donde éstos últimos son agentes con capacidad de resignificar la subjetividad del otro, de ser empáticos a la realidad de contextos vulnerables, así como generar dinámicas creativas que contribuyen a que nuestra sociedad sea una sociedad más integral e incluyente.

  Las actividades que conforman la programación 2016 de MURA EN EL FRESNO son:

  • RECORRIDO, una visión del FRESNO
  • ARTISTA INVITADO, arte en el MURA desde el FRESNO
  • TALLER MURAL EN FRESCO. ARTE URBANO EN EL FRESNO
  • TALLER DE GESTIÓN…CULTURA…ACCIÓN! Cómo desarrollar proyectos de gestión cultural desde y para tu colonia.
  • Taller experimental de cuento ilustrado para niños
  • Proyecto Multitud //  Proyecto curado y producido por la 10ª Edición del Encuentro Internacional EINCE en la plataforma Escena Expandida.
  • Video-mapa Danzado El Fresno // Proyecto curado y producido por la 10ª Edición del Encuentro Internacional EINCE en la plataforma Escena Expandida.
  • II Coloquio de Arte y Ciudadanía: la práctica artística en el espacio público: aproximaciones al ejercicio ciudadano // Proyecto curado y producido por la 10ª Edición del Encuentro Internacional EINCE en la plataforma Escena Expandida.

Esta programación se lleva a cabo del 22 de mayo al 12 de Noviembre en los espacios de:

  •   Museo MURA
  •   Diferentes espacios públicos de la colonia el Fresno
  •   Centro Cultural Kokai
  •   DIF el Fresno

  Las actividades 2016 serán realizadas por artistas, investigadores y gestores de Guadalajara como Isa Carrillo, Rubén Gallardo, Adrián Nuché, Abraham Calva, Daniela López, Francisco de Jesús Ascencio, Marco Aurelio Huerta, así como por artistas internacionales como Tamara Cubas (Uruguay), Jean-Baptiste Fave (Francia), Paulina Rucarba, (Francia-México), Ximena Monroy (México).

  Esta plataforma dialoga con proyectos, agrupaciones y artistas que están trabajando en este tipo de prácticas. Es por esa razón que en este 2016 crea un lazo de cooperación con la plataforma “escena expandida” de la décima edición del Encuentro Internacional de Arte Escénico Contemporáneo EINCE.

A través de esta alianza se llevarán a cabo tres proyectos de gran importancia no sólo para la colonia el Fresno sino para la ciudad de Guadalajara  

  1. MULTITUD // proyecto a cargo de la creadora uruguaya Tamara Cubas el cual ha realizado en diferentes contextos de países como Uruguay, Brasil, España, Bélgica, Holanda, Italia. Es una obra que surge como resultado de una práctica en relación al cuerpo y el movimiento en el espacio publico de la colonia del Fresno. Los participantes en esta práctica/obra es un cruce  entre habitantes de la colonia y artistas invitados del arte escénico que se unirán en ésta práctica que aborda performativamente preguntas sobre el cuerpo individual y el colectivo, concibiendo a ambos como constructos culturales y espacios de lucha política.
  2. II Coloquio de Arte y Ciudadanía: la práctica artística en el espacio público: aproximaciones al ejercicio ciudadano. // Un espacio donde diferentes investigadores, creadores, gestores y demás agentes del ámbito local e internacional se reunirán para debatir temáticas sobre el arte y la esfera pública respondiendo a las preguntas ¿Es capaz la sociedad o comunidad ejercer su ciudadanía en el espacio público a través de las prácticas artísticas?, ¿Cuál es la experiencia estética e identitaria que generan dichas prácticas en el espacio público?, ¿Cómo podrían insertarse las prácticas artísticas en una ciudadanía en ejercicio?
  3. Video-mapa Danzado El Fresno, es un proyecto internacional México-Francia el cual consiste en un proyecto videodancístico colectivo en donde los artistas, niños y personas de distintas edades de la colonia del Fresno crearán un videoarte  de su colonia.

Olga Gutiérrez

Creadora, investigadora y gestora de artes vivas. Su interés está en el cuerpo, la investigación escénica y lo que ella llama “dramaturgia viva”. Mantiene contacto  con lenguajes como la danza, el teatro, el arte acción, el arte sonoro y las prácticas artísticas en torno al espacio público, para entender la complejidad que implica la práctica artística en el siglo XXI.

  Se ha formado entre México y diferentes países de Europa central. Ha trabajado con directores de países como Polonia, Francia, Canadá, Bélgica y México. Ha presentado su trabajo en países como México, España, Francia, República Checa, Uruguay, Colombia, Argentina y Brasil.  Ha sido beneficiada en dos ocasiones por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes –a través de su programa de Estímulos al Desarrollo y a la Creación Artística de Jalisco- en las disciplinas de teatro y danza.

  Ha presentado sus obras en Festivales de diferentes ciudades de México, y a partir del 2012 en Festivales internacionales en Francia, España, República Checa, Brasil, Colombia, Uruguay y Argentina.

  En 2015 estrenó la obra Diente de Oro en  el Festival Salmón del Mercat de les Flors en Barcelona (España), en una co-producción entre México y España. Realizó el proyecto de investigación escénica titulado Me he puesto a quemar los cuerpos en Montevideo (Uruguay), San Luis Potosí (México) y Barcelona (España).

  Actualmente se encuentra en producción de su pieza El verdadero nombre de David Copperfield es David Seth Kotkin la cual se estrenará en diciembre del 2016 en el Teatro Café Müller en Buenos Aires (Argentina), una producción México-Argentina. Realizará la tercera obra de su proyecto NOSOTROS ESTAMOS AQUÍ con los creadores argentinos Rakhal Herrero y Celia Argüello, que se presentó este año en diversas ciudades de México, así como Florianopolis (Brasil) y en el 2017 en España y Alemania.

jefaolga

  Es curadora como extensión de su práctica artística y reflexiones en torno a las artes vivas; realiza curaduría para el Festival que coordina en la ciudad de Guadalajara (México) Encuentro Internacional de Arte Escénico Contemporáneo EINCE y por invitación para otros espacios y como gestora y productora promueve plataformas y proyectos de intercambio y colaboración artística pues considera que es un esquema contemporáneo de práctica artística y social que genera nuevas reflexiones de la vida y el arte.  Su trabajo de gestión en México para la danza contemporánea y las artes vivas está relacionado con la creación y el fomento de espacios que promuevan otros imaginarios de lo que este lenguaje puede ser en cuanto a pedagogía, creación y producción se refiere.

  Directora general del Encuentro Internacional de Arte Escénico Contemporáneo EINCE, plataforma de promoción, investigación, reflexión y producción de arte escénico contemporáneo. Se realiza cada año durante un periodo de dos a cuatro meses en la Ciudad de Guadalajara (México), dónde se realizan actividades como presentaciones, clínicas de trabajo, laboratorios de creación y residencias artísticas con artistas de diversos países. Esta plataforma fue beneficiada por el fondo internacional IBERESCENA para realizar la novena edición en el 2015.

  Realiza el  diseño y coordinación de MURA EN EL FRESNO, una plataforma de articulación de prácticas artísticas diseñadas para el Museo de arte Raúl Anguiano (MURA) para la Colonia El Fresno. Esta plataforma se establece como un “territorio” que posibilita el cruce y la articulación de prácticas artísticas de  diferentes tipos, contextos varios (ámbito ciudadano y ámbito artístico) y agentes. Territorio que se piensa como una práctica de la colaboración y el tejido en red con la comunidad del Fresno. Es una plataforma  que albergará actividades de promoción cultural como recorridos, talleres y encuentros, con la intención de provocar un dialogo con los habitantes de la colonia.